Har du hört uttrycket ”Jack of all trades”? Uttrycket Jack of all trades är ett gammalt talesätt som inte har någon exakt tidslinje för när det skapades. Men tidigare versioner från 1500-talet brukade vara ”Jonny do it all”. Betydelsen är att när en person är en ”Jonny do it all” eller ”Jack of all trades”, så är de bra på det mesta men aldrig riktigt fantastiska på något. Men bara för att man inte är fantastisk på något betyder det inte att man är värdelös. Man är ganska bra på allt, till skillnad från vissa personer som är riktigt bra på något men dåliga på andra saker.

Men för att förbättra sig själv och sin effektivitet kan man använda Skill Stacking som ett användbart verktyg så att någon som är en Jack of all trades kan bli riktigt bra på något. Skill Stacking är en funktion som fungerar för alla: barn, tonåringar, vuxna och till och med äldre. Det enda som spelar roll är hur man använder det.

Något som folk inte tänker på är att vi människor redan från början använder en form av skill stacking. Det har alltid funnits här på jorden. Ända sedan vi föddes har vi använt en sorts Skill Stacking. Inte på det sätt som man kan använda Skill Stacking, utan på ett sätt som gör att vi utvecklas. Med hjälp av skill stacking utvecklas vi som vänner, som familj och som människor. När vi pratar använder vi en form av Skill Stacking, att prata är en färdighet, men när vi lägger till att försöka vara roliga eller använda en lugnande röst, så skapar vi ett ögonblick där vi använder skill stacking. För alla kan prata. Men utan känslor skulle samtalet vara kallt och tråkigt.

Att använda skill stacking effektivt är däremot en annan sak, för att använda det medvetet kräver tid och ansträngning, men det är värt det. Först behöver du värdera dina styrkor och svagheter. Du måste känna till båda för att dina styrkor ska kunna växa. Om du inte förstår dina svagheter kommer du inte heller förstå dina styrkor. Det är som ett mynt med två sidor. På ena sidan finns dina styrkor och på den andra dina svagheter. Men det är fortfarande ditt mynt, och du kan inte ha ett mynt utan två sidor.

Tänk på vad du är bra på och hur du kan förbättra dig själv med hjälp av dina andra styrkor. Tänk på vad du kan göra för att förbättra dina svagheter genom att kombinera dem med dina styrkor. På det sättet kan du både förbättra dig själv och effektiviteten i det du gör.

Och inom scenografi är några viktiga färdigheter: kreativitet, effektivitet och en stadig hand. Men det finns många andra sätt att bli scenograf, detta är inte det enda. Och om du vill ha en ännu mer effektiv produktion, leta efter ett team/grupp som kan hjälpa dig med det du är svagare på. Ett team kan också räknas som ett sätt att använda skill stacking. Det betyder bara att du använder Skill Stacking på ett annat sätt genom att låta din grupp hjälpa dig och du kan hjälpa din grupp.

Att ha en grupp är otroligt viktigt för scenografin. Det är en del som inte kan ersättas. Och jag menar inte att en grupp bara består av scenografer, en grupp bör bestå av alla typer av människor som arbetar inom teater, film, serier och andra platser där en scenograf kan arbeta. 

Så som kort sagt: Det viktigaste för att använda Skill Stacking är en grupp, att förstå dina starkheter och svagheter och att veta din grupps starkheter och svagheter. Så om du vet allt detta kan du använda Skill Stacking att ge dig och din grupp en stor effektiv boost. (Som ger dig en starkare tro med din kund.

Scenografi har alltid varit en del av mänsklig kreativitet, även om vi inte alltid tänker på det på det sättet. Varje gång någon dekorerar ett evenemang, arrangerar ett bord på en marknad eller ställer i ordning en utställning, fungerar de i princip som att vara en scenograf. Det är en konstform som har funnits i århundraden och som kombinerar fantasi med praktiskt skapande. Samtidigt är det svårt att exakt spåra scenografins historia eftersom yrket är så brett och varierande. Det finns inte bara ett enda område där scenografi hör hemma, scenografi finns överallt som: inom film, teater, utställningar, evenemang och till och med digitala miljöer.

När de flesta hör ordet scenografi tänker de dock direkt på teatern, som kanske är det mest traditionella och välkända området för denna konstform. Därför kommer jag att fokusera på teaterscenografi, där mycket av yrkets grund lades.

Genom hela mänsklighetens historia har teatern haft en viktig roll i samhället. Det har varit en plats där människor har samlats för att dela berättelser, uttrycka känslor och reflektera över världen omkring sig. Från antika festivaler till moderna föreställningar har teatern varit en mötesplats för människor av alla samhällsklasser. Både rika och fattiga. Och där det finns en teater finns det alltid rekvisita, kulisser och sceniska element som alla är delar av scenografins konst.

Den första kända teatern i världen tros ha byggts på 500-talet f.Kr. The Theater of Dionysus i Aten, Grekland. Den byggdes tillägnad Dionysos, den grekiske guden för vin, fest, teater och flera andra saker. Härifrån kan vi spåra de tidigaste formerna av scenografi – även om människorna på den tiden inte kallade sig scenografer. De berättade historier och lagade konster, och lade därmed grunden till vad yrket så småningom skulle bli.

I Finland utvecklades teatern och scenografin på ett något annorlunda sätt. Även om olika former av teater förekom tidigare byggdes den första officiella teatern inte förrän på 1600-talet, och den första föreställningen hölls år 1640. Det var dock inte förrän under 1700-talet som scenografin på allvar tog plats i de finska teatrarna. Vid den tiden började teatrar över hela Europa att använda målade bakgrunder och mer detaljerade scenbilder, inspirerade av den italienska renässansen. Denna konstnärliga rörelse förde med sig nya idéer om perspektiv, färg och visuell berättelse, vilket fick stor influence om hur föreställningar såg ut.

Under 1800-talet utvecklades teatern ytterligare. Tyvärr återuppstod också klasskillnader. Att fara på teater blev inte längre en aktivitet för alla. Det blev en syssla för de rika, och själva teater upplevelsen förvandlades till något lyxigt och elegant. Ridåer, kristallkronor och storslagna dekorationer blev populära, och teatrarna förvandlades till sociala mötesplatser för de övre klasserna. Samtidigt blev scenografin mer avancerad, då scenografer lärde sig att använda perspektiv, ljus och scenmaskineri för att skapa illusionen som beundrade folket.

Under slutet av 1800-talet föddes också filmen, vilket gav upphov till en helt ny form av scenografi. Det som tidigare hade begränsats till teaterscenen flyttades nu till filmens värld. Under 1900-talet nådde scenkonsten nya höjder. Teaterproduktioner blev mer komplexa och började använda hissar, roterande scener, fällor och avancerad belysning för att förhöja berättandet. Samtidigt utvecklades scenografin inom filmen snabbt, tack vare nya tekniker och innovationer. En av de mest banbrytande uppfinningarna kom år 1930 då green screen var utvecklat. ett verktyg som än idag används i nästan alla moderna filmer och tv-produktioner.

När vi kom in i 2000-talet började film, tv och digitala medier dominera underhållningsindustrin. Men med framväxten av stora filmer, streaming serier och produktionen av lätta bärbara smarttelefoner flyttades publikens uppmärksamhet gradvis bort från den traditionella teatern. Tyvärr ledde detta till att teatern blev mindre populär och att vissa scenografer fick färre möjligheter inom just teaterområdet.

Men detta betydde inte slutet för scenografin som yrke, det är tvärtom. Yrkesrollen utvecklades och breddades. I dag arbetar scenografer inom många olika områden: film, tv, teater, liveevenemang och utställningar. Överallt där det behövs en miljö som ska väcka känslor, skapa stämning eller föra en berättelse till liv, där finns scenografen.

Scenografi är fortfarande en kombination av konstnärlighet, teknik och berättande. Det är ett yrke som kräver både kreativitet, samarbetsförmåga och teknisk kunskap. Från de antika grekiska amfiteatrarna till dagens filmstudior har scenografer alltid spelat en central roll i hur vi upplever berättelser. Scenografi formar världarna som fängslar publiken, både då och nu.

My MBTI-Test resultes ended with me getting INFP-T. This implies, as seen in the picture below, that i am: Introverted, Intuitive, Feeling, Prospecting and Turbulent

Why Introvert and not Extrovert?

In this MBTI-Test there was only Introvert and Extrovert. But in real life there are more, There’s both Ambivert and Omnivert who both lie under the Introvert and Extrovert umbrella. Ambiverts are a mix of both and can feel comftible in loud or quiet settings. Ambiverts eserts both at the same time. Omniverts are again a mix of both but a Omnivert person eserts only one at a time unlike a Ambivert. By now you might be thinking about how I’ve gone of course but i have not for I believe it’s important to know about them for my explanation to sound better.

Though the Test is telling me i’m an introvert it only classifies me as 57% not a full 100%. Why? That’s easy to answer. Because i’m not only and Introvert. I still like Being social but to a degree, But unlike people with high social batteries mine likes to run dry if i’m too social. There isn’t a person who’s only and Introvert or an extrovert, an extroverted person might need just as much space in some situations like a Introvert and the same goes for an introverted person. But you can always be more something than the other and I’m more Introverted than Extroverted and that’s why i’m in the introvert group.

Intuitive

In this sense i fully know why i’m more Intuitive than Observant. and even though i can’t blame it all on “Specialized Reading and Writing problems” that was diagnosed to me at a younger age, I cannot lie that it does not have a big part of it. My “Specialized Reading and Writing problems” Is basically if you were to mix a part of dyslexia and ADD together in a bowl and out you have a almost fully funktion reading/writing (Exept theres something off), daydreaming teen.

The daydreaming is the biggest part of why Intuitive is probably more prone.

Feeling

I’ve always been pretty emotional all my life, but growing older i have a better handling of those emotions. But of course they still appear just like emotions are supposed to, Being sad = crying. and so forth. It’s a normal human design that isn’t as prone in some people but more in some people. I just got the on the side who’s more emotional.

Prospecting

I’ve never been good at organizing or keeping a schedule but I don’t personally think I’m as spontaneous as the MBTI-Test is saying i am with that 82%. I do like to try to keep myself organized but things happen, that’s just how it is. + I don’t enjoy just doing something which isn’t known too me before it happens so though i can agree that i’m probably on the Prospecting side. I can deny that I’m that bad.

Turbulent

This one i might not go to far into, because unlike the other once this relies more on my past, but i will tell what it is. Also i believe this one is also not fully correct to me.

T as in Turbulent people are often very or extremely self conscious, These people find them self’s as more people pleassers in a way an care about what people think. They can find themselfs in high stress situations. But They’re also very High driven and want success. They’re also very up to change and eager to improve.

Lastly i will have to say that the % are there for a reason. A peson is not just one thing. just like how a person is made of colors. It’s not only one color, people are made of every color we can imagen.